Dengin Ceyhan: Düşündüğümü söyleyemeyeceğim bir yaşamın anlamı yok

Bu özel konser ve yayınlanacak olan albüm öncesinde sanatkarla klasik müzikten arabeske sanatkarların toplumsal olaylara yaklaşımından besteciliğe uzanan geniş bir çerçevede konuştuk

‘KLASİK MÜZİĞİN SINIFSAL KARAKTERİ DEĞİŞİYOR’

Her şeyden evvel yaptığınız daha doğrusu kesimi olduğunu müzik cinsine dair biraz konuşmak istiyorum Bir yanda klasik müziğin Türkiye de hak ettiği bedeli göremediğine dair bir yorum var bunu çeşitli isimler çeşitli vakitlerde lisana getiriyor Öteki yandan bu müziğin sınıfsal bir karakteri olduğu üzere bir izlenim de var Üst sınıfın geçmişte soyluların dinlediği himaye ettiği bir müzik üzere Var mıdır hakikaten bu türlü bir sınıfsal karakteri klasik müziğin nereden kaynaklanıyor bu izlenim

Bunu aslında periyot olarak incelemek sağlıklı olur Müzik tarihinde Barok periyot vardır Bach ın Vivaldi nin bulunduğu Sonra Klasik devir gelir Mozart ın Salieri nin yer aldığı Romantik periyoda bir geçiş görülür sonrasında Chopin Brahms Liszt Sonra Post Romantik devir 20 yüzyılda ise çağdaş devir ve artık daha özgün herkesin istediğini yaptığı bir periyoda girdik Barok periyottaki müzik çoğunlukla dinle bağlantılı bir müzikti Orta Avrupa da dine atıfta bulunulan bir devir Bach ın yapıtlarının birçok İlah ve İsa ile alakalıdır Klasik periyoda geçişte bu evriliyor Daha çok saray müziği ve hükümdarlar için yapılıyor Bu devirde ortaya çıkan sonat formu hükümdarların imparatorların başka ülkelere yaptığı ziyaretleri anlatır örneğin Genelde üç kısımdan oluşur girişler her vakit görkemlidir zira bir karşılama merasimini tasvir eder aslında İkinci kısım genelde ağırdır zira orada da hükümdarların onuruna verilen yemek anlatılır Son kısımlar de süratlidir ve bir danstır zira yemek sonrası yapılan dansı betimler Romantik devirde ise daha özgür yazım tarzları oluşuyor ve mahallî karakterler müziğe girmeye başlıyor Chopin in Polonya ezgilerinden esinlendiğini görüyoruz öbür bestekarların de kendi ülkelerinin kültürlerinin folk müziğinden etkilendiğine şahit oluyoruz Bu türlü bakınca tarihi olarak çok geniş bir müzikten kelam ediyoruz aslında

Sizin kelamını ettiğiniz sınıfsal karakterin temeli de burada görülebiliyor aslında Bu müzik buralarda icat edilmiş buralarda icra edilmiş Kilisede hükümdarın ve soyluların çevresinde Halk bu müziklere ulaşamazdı Belirli bir periyottan sonra halka da açıldığı oldu doğal ancak o denli geniş kitlelerin bu müziği dinlediği bir ortamdan kelam etmiyoruz Bestekarlar de bu dünyanın insanlarıydı güzel müzik eğitimi alabilecekleri bir aileden ortamdan çıkmaları gerekiyordu doğal 1800 lerden itibaren biraz daha halka yanlışsız inen bir müzikten kelam edebiliyoruz

Batı da birçok ülkede artık halkın farklı kesitlerinin bilhassa orta sınıfın klasik müziğe ilgisi ortada Tahminen birkaç yüzyıldır ulaşılabilir bir müzik Bizde hâlâ bu müziğe gereğince ilgi gösterilmediğini düşünüyor musunuz

Türkiye de hiç de azımsanmayacak bir klasik müzik kitlesi var Bilhassa internetin yaygınlaşması şuurlu ailelerin bu bahse eğilmesine ve çocuklarını bu müziğe yönlendirmesine kapı açtı İstanbul da Ankara da İzmir de her gün bir klasik müzik aktifliği yapılıyor Lakin mesela doğu vilayetlerinde çok göremiyoruz bunu Diyarbakır a konsere gidiyorum Kars ta Batman da başka vilayetlerde çaldım çok kere Beethoven i Mozart ı Rachmaninoff’u Chopin i birinci defa dinleyen beşerler oldu Konsere gelen çocukların birçoğu birinci defa bir klasik müzik konserine geldiler ve farklı bir müzikle tanıştılar Şunu söylemeye çalışıyorum aslında siz insanları bu müzikle tanıştırmanın yolunu bulabilirseniz beşerler bu müziği alır dinler sever Bu bir kültür siyaseti problemi siz ne verirseniz o alınıyor

Bugünkü durum kâfi değil muhakkak bir kitleye hitap ediyor klasik müzik Bu da olağan bir şey natürel lakin daha geniş bir etrafa yayılması mümkün

Cumhuriyet in kültür siyaseti içerisinde klasik müzik daima olmadı mı aslında Radyo uzun bir periyot televizyon aracılığıyla Fakat bir tepkiyle karşılaştı sanıyorum Pazar günleri yayınlanan merhum Hikmet Şimşek in Pazar Konseri saati alt ve orta sınıf için televizyona orta verilen konutta diğer işlerin yapıldığı bir saatti benim çocukluğumda Yani o denli istekli bir halktan da kelam edemiyoruz

Çok yanlışsız bir tespit bu ancak tahminen de bu yol hakikat değildi Geçtiğimiz günlerde bir röportajda daha söyledim bunu bir şeyi sevmek için evvel onu anlamak gerekiyor Anlamak için de öğrenmek lazım Yol göstermeyle araştırmayla olabilecek bir şey bu kolay değil Bir de şunu belirtmek lazım biz arabesk kültürüne çok maruz kalmış bir toplumuz keza pop kültürüne Bunun sebebi nedir İnsanların aşikâr külfetleri var hayatta buna yanıt verebilecek müzik klasik müzik olamaz Onların kaygılarını anlatan arabesk olur Fazıl Hoca nın yıllar evvel söylediği Arabesk yavşaklığından utanıyorum kelamı tahminen ağır lakin o kadar da yanlış değil Orada muhalif kimliğinden ötürü ona çabucak saldırıldı Karşılık verecek olan müziğe beşerler yöneliyor Popta da örneğin her şeyi unutturma güya hiç sorun yokmuş üzere bir dünya yaratma uğraşı var Biraz uyuşturucu üzere Lakin mesela rock bu türlü değildir Günümüzün rap müziği de o denli değil

ARABESK ÜZERİNE

Burada ortaya girip biraz da aslında daha temeli öğrenmeye çalıştığım bir soru soracağım Siz müzik çeşitleri ortasında bir kalite nitelik hiyerarşisi olduğuna inanıyor muşunuz

Tabii ki Arabesk özelinde konuşacak olursak mesela Müslüm Gürses in yaptığı son albüm bir tepe noktasıydı onu yaptı ve gitti Çok hoş kaliteli bir işti

Müslüm Gürses in geçmişte yaptığı daha damar arabesk işler pekala

Şöyle ki orada değerli olan samimiyet O da kendi yaşadıklarını anlattı İthal bir duyguyu kanıyı insanlara benimsetmeye çalışmadı Onun dünyası oydu ve onun müziğini yaptı Ülke beşerinin yoksullaştırılmış bir toplumun bireylerinin yaşadıklarını anlattı ve onun üzere yaşayan beşerler da onu kabul etti aldı Bu açıdan bakınca özgündü ve kendisini daima geliştirdi

Yani müziğin bedelini belirleyen şeyin özgünlüğü ve sahiciliği olduğunu mu düşünüyorsunuz

Kesinlikle o denli Her mevzuda kalitesizlik hâkim olduğu bu kalitesizlik esasen dayatıldığı için her müzik çeşidinden az da olsa kaliteli isimler çıkıyor Pop dinleyicisi değilim popun bir ideolojisi olduğuna da inanmıyorum lakin bu kaliteli isimlerden biri de Tarkan bence

TARKAN’A GEREKSİZ YERE BÜYÜK BİR MİSYON YÜKLENDİ’

Geççek i dinlemişsinizdir diye iddia ediyorum Çok tartışıldı konuşuldu lakin siz bir müzisyen olarak ne düşünüyorsunuz müzikle ilgili

Benim şöyle bir durumum var dinlediğim müzik şekilleri belirlidir ve bunun dışında birini dinliyorsam sempati beslediğim ve yaptığı şeyi beğendiğim için dinlerim Tarkan ın o müziğini da bu türlü bir motivasyonla dinledim alışılmış Tarkan a gereksiz yere çok büyük misyonlar yüklendiğini düşünüyorum Ne bekliyorsunuz pop müzikten Bu cinsteki en kaliteli isim Tarkan ve yapacağını yaptı Gereksiz yere üstüne gidiliyor Adamın biçimi aşikâr bunu da bir halde başarılı yapıyor Onun üzerine yapılan daha çok bizim cenahta yapılan olumsuz yorumlara çok mana veremiyorum O denli inanılmaz düzgün bir iş de yapmadı aslında Biçim belirli yapılacak müzik belli Tarkan ın geçmişten beri kimseye eyvallahı yok işini yaptı daima kimseye yaranmaya çalışmadı gördüğüm kadarıyla birçok bahiste halkın yanında da durdu ve yapmak istediği müziği yaptı Dediğim üzere o denli büyük bir misyon yüklemek anlamsız Ki bizde protest müzik en hoş formda yapılıyor Moğollar ın Bulutsuzluk Özlemi nin Pentagram ın Mor ve Ötesi nin Duman ın işleri geliyor aklıma Müzik ve ideoloji farkı da burada ortaya çıkıyor

Hazır kelam açılmışken değinmek istediğim öteki bir bahse geçiş yapalım burada Siz de bir müzisyen olarak toplumsal politik mevzularda sözünüzü pek esirgemiyorsunuz Bu husus yani sanatkarın siyasetle toplumsal olanla ilgisi daha doğrusu bu mevzuda kelam söylemesi yeniden çok tartışılıyor bu günlerde Siz nasıl yaklaşıyorsunuz bu tartışmalara

Kendimle ilgili olarak şunu söyleyebilirim bu benim ailemle büyüdüğüm yerle yetişme biçimimle ilgili bir şey Bunlar duruşumu natürel ki belirledi Genel olarak ise sanatın aslında ömürde olan şeylerin bir tabiri olduğunu düşünüyorum bunu biliyorum Yani sanatkara Sen sanatını yap ve sus denmesi ciddiye alınacak bir şey değil Sanat nasıl yapılıyor ki Onun ortaya çıkması aslında hayata topluma olup bitenlere dair bir şeyler söyleme gereksinimi bunun üzerine inşa ediliyor Klasik müzik bu bağlamda hayattan kopuk sanılabilir lakin örneğin Beethoven in Romantik periyodun başlangıcı sayılan Eroica senfonisi devrin siyaseti ile direkt ilgilidir Napolyon a ithaf etmiştir bu yapıtı lakin sonra Napolyon un izlediği yolun değişmesiyle o ithafı geri çekmiştir Hatta Artık meyyit olan bir adam için bestelenmiş bir eser demiştir bu senfoni için Chopin in Polonya işgal altındayken buna dair eserler yazması keza Bu yapıtları yazarak kazandığı parayı işgale karşı savaşan orduya bağışlamıştır ayrıyeten Ocak ayında çıkardığım Rodrigo nun Aranjuez Konçertosu iç savaşı anlatan bir yapıttır Birçok örnek sayabiliriz Sanat yaşanılanları anlatır zati illa konuşmak da gerekmez Ben de şayet bir şey çalıyorsam onun bir sebebi vardır başımda Dünyanın en uygun piyanisti değilim Türkiye deki tek yeterli piyanist de değilim lakin benim insanlara anlatmak istediğim şeyler var Bu da yaptığım müziğin biçimini ve duruşumu belirliyor bir ölçüde Akademik bir piyanist olmadım bu yüzden

‘KENDİME DİK DURUŞLU SANATKARLARI ÖRNEK ALIYORUM’

Evet lakin niyetlerini sanatı yoluyla söz etmek dışında sanatkarın toplumda tesiri olan bir birey bir yurttaş olarak fikirlerini öteki biçimlerde söz etmesi açısından soruyorum bunu Bilhassa toplumsal medyayla ortaya çıkan bir tartışma

Benim bu mevzuda örnek aldığım beşerler oldu Yeşilçam ı çok severim ve Tarık Akan sanatçı duruşunu örnek aldığım bir sanatçı Kemal Sunal da o denli Fatma Girik de o denli Bu insanların halk için yapmaya çalıştığı şeylerden çok etkilenirim Türkiye de halk için bir şeyleri daima ayakta tutan kesitler beşerler olmuştur sanatkarlar içinden de bu türlü beşerler çıkmıştır çıkıyor ve bu beşerler siyasilerden çok daha büyük bir tesire sahip olabiliyor kimi vakit Sanatkarın içinde yaşadığı topluma umut aşılaması beşerler için yapabileceği en hoş şey Düşündüğümü söylemeyeceksem kendi adıma yaşamanın çok da manası kalmıyor Doğal ki bunun riskleri var farkındayım bunu yaşadım da Aslında piyanist olarak da değil insan olarak içimden geçeni yapıyorum ve söylüyorum Geçmişten bu yana dik duran sanatkarlar olmasaydı tahminen bizler bugün bunları yapamıyor kelamımızı söyleyemiyor olacaktık Toplumsal medya da birden fazla vakit bunların söylendiği yer oluyor doğal lakin orayla hudutlu değil

Bir de şu var ki sırf toplumsal politik mevzularda değil şahsî olarak yaşadığı hayat beşerlerle bağları ahlakla münasebeti bağlamında da sanatçı ile müzik icracısı ortasında bir fark var Çok âlâ piyanistler çok güzel müzisyenler var ancak davranışları o kadar irrite edici o kadar yanına yaklaşılmaz ki onlara sanatçı diyemiyorum Bu sadece klasik müzik için de geçerli değil Örneğin ben kimi türküleri artık dinleyemiyorum birtakım insanlardan birtakım piyano yapıtlarını de kimi piyanistlerden Kişinin kendisine sanatçı demesi çok değerli değil onun yıllar içerisinde duruşuyla hayatıyla sanatçı olarak halk tarafından kıymetlendirilmesi önemli olan Neşet Ertaş da öyledir Fazıl Say da öyledir benim gözümde

Ceyhan Hayatımın en özel konserlerinden biriydi dediği Pentagram konserinde sahnede

Biraz da sizin müziğinize çalışmalarınıza değinelim Hem temsil ettiğiniz jenerasyonun kültürel tesirleri hem de anladığım kadarıyla müziğe dair niyetleriniz itibariyle akademik müziğin dışında duruyorsunuz Klasik piyanoyu bu icrayı rock müzikle farklı stillerle buluşturdunuz daha evvel Bunu şuurlu olarak mı yapıyorsunuz yoksa sizin için müzik aslında bu türlü bir şey mi

Bunu yapabilmek için kendimdeki çok fazla duvarı yıkmak zorunda kaldım aslında Bizim konservatuar eğitimimiz çok katı bir eğitimdi Bu bir şekil aslında yargılamıyorum da lakin farklı müziklere yenilikçi ve açık bakan bir şekil değil Zati konservatuar eğitiminde bu yenilikçi yönelimlere ayıracak vakit de kalmıyor Ben evet 8 yaşımda piyanoya başladım lakin yaramaz hiperaktif bir çocuktum ve bu yüzden her şeye de çok açık biriydim Farklı müzikleri seviyordum dinliyordum Sonraları biraz daha olgunlaştığımda piyanoyu hayatımı idame ettireceğim enstrüman olarak görmeye başladığımda bir şeyler üretmek farklı bir şeyler yapmak zorunda olduğumu düşündüm Daima klasik çalıştık o denli bir eğitim aldık evet lakin öğrendiğimiz şeyler bütün müzik stillerini icra edebileceğimiz bir düzeyde Bende bu kırılma tiyatro kısmındaki arkadaşlarıma müzikal eşlikler yapmaya başladığımda oldu aslında Yepisyeni bir müzik anlayışı öğrendim orada Müzikal yapısı popülere daha yakın olan şeyler çalmaya başladım Sonra opera eşlikleri yapmaya başladığımda işler daha da farklılaştı Sonrasında Pentagram projesi oldu esasen Ortada arkadaşlarımızla keyif için eğlenmek için çalıyorduk bunları Bir de şöyle bir şey oldu Saygun u Cemal Reşit Rey i Ulvi Cemal Erkin i çalarken fark ettim ki bu müzikler klasikten etkilenmiş olmalarına karşın piyanoyla çalınıyor ve klasik müzik formunda Yani yapıta bağlı olarak onu piyanoya nasıl uyarladığınızla ilgili bir bahis Daha evvel de anlatmıştım bir yerde Bodrum da bir konserde Pentagram ın bir müziğine yaptığım uyarlamayı çaldıktan sonra bir dinleyici gelip Ahmet Adnan Saygun yapıtı miydi bu diye sormuştu

Böyle bir yaklaşımla vakitle Amaç aslında müzik yapmak kendi istediğim müziği yapmak değil mi diye sormaya başladım ve bir açılma yaşadım Bir de katı disiplinli bir konservatuar eğitimi almış olsam da benim hocam genelde açıktı bu hususlarda Sevdiğim müzikleri dışarıda yapmaya başladığımda bunu onunla da tatlı tatlı paylaşırdım Ki düşünün hoca müsaade vermeden dışarıda nefes almaya çekindiğiniz bir ortam orası biraz da disiplinli bir aile üzere

Şimdi konser repertuarımda Metallica da Pentagram da var Chopin de Bütünlük içinde bir program tasarlamaya uğraş ettim Ayrıyeten çok fazla rock konserlerine gitmenin bir tesiri tahminen de sahnede olup bitenlere çok dikkat ediyorum Sahne ışıklarıyla imajıyla çok etkileyici bir yer Ben de konserlerimde bundan esinlenerek imgelerden yararlanmaya başladım Örneğin Fazıl Say ın Ses yapıtı Sivas Katliamı için yazılmış bir yapıttır onu çalarken artta barkovizyonda onu hatırlatan imajlar yer almaya başladı Öteki kimi eserler için de yapıyorum bunu lakin her yapıtta değil olağan İnsanlara o yapıtın sebebini anlattığı şeyi biraz da görselle aktarabilmek istiyorum Klasiğin dışında bu cins şeyler yapınca her kesitten insanların 90 100 dakikalık piyano konserlerini bu üsluba yabancı olsa da sıkılmadan dinlediğini görüyorsunuz

Peki sizin akademik olarak nitelendirdiğiniz kesitten buna dair tenkitler gelmiyor mu

Eleştirilebilecek bir şey ve klasik konsepte hiç uymuyor yanlışsız Fakat o tıp bir tenkit almadım lakin mesela bu türlü bir konsere gelen bir arkadaşım İnsanların bildiği şeyleri acı olayları anlatmak hatırlatmak gerçek mu diye eleştirmişti İnsanların biraz rahatlamak tahminen baş dağıtmak için geldiği bir konserde tarihimizin acılarıyla bir daha müsabakasının bunları hatırlamasının hakikat olup olmadığını sorgulamıştı

1 Mart ta Chopin in doğum gününde onun yapıtlarını yorumladığınız yeni albümün lansman konseri olacak Bu albümden de kelam edelim isterseniz

Evet 40 dakikalık bir albüm hazırladım dört yapıttan oluşan Dengin Plays Chopin Ballades Chopin çok farklı bir yerde hem benim için hem de tüm klasik müzik topluluğu için Chopin in çok şiirsel bir müzik yazma usulü var tam bir romantik Her manada dokunuyor beşere Dinlediğiniz müzik size güya sözlere dökülebilecek bir şey anlatıyor lakin onun ne olduğunu siz kendiniz yorumlayabiliyorsunuz Bunda Chopin in edebiyatla şiirler ortasının çok düzgün olmasının da katkısı var Edebiyatçılarla münasebetleri olan bir insandı Piyano repertuarının uygun yorumlayabilmek açısından sıkıntı yapıtlarını ortaya koymuş Chopin Ben de en başta Acaba boyumu mu aşıyorum diye düşünmedim değil Bu kuşkuya kendimin verdiği yanıt Bunu yapmak istiyorum oldu Birinci baladını üniversite yıllarımda çalışmıştım Daha sonra iki yıl evvel sokağa çıkma yasakları başladığında başka baladları çalışma imkânım oldu ki o periyot benim açımdan kendimi en çok geliştirdiğim periyot oldu Meskende sabaha kadar elektronik piyanoda çalışıp gündüzleri akustik piyanomun başına geçip devam ettiğim bir süreçte Evet yapabilirim dedim kendime Yüreğimi topladım yapıtları tamamladım ve albümü yaptık Rastgele bir tez kelam konusu değil sırf o baladları kendimde nasıl hissediyorsam onu yansıtmaya çalıştım

Kayıt süreci nasıl oldu Sanırım Babajım Stüdyoları nda yaptınız

Çok zahmetli bir süreçti Bu işin en güç kısmıydı açıkçası Şöyle söyleyeyim giriş 10 saniye sürüyor ben bu 10 saniyeye 2 5 saat ayırdım Bir orta duyamamaya başladım çalamamaya başladım Kendime tahminen biraz fazla yüklendiğim için duymak istediklerimi yansıtmak istediklerimi yapamıyor muyum üzere bir kaygıya de düştüm evvel Tüm kayıtları 24 saatte bitirdik ki olağanda 40 dakikalık bir albüm için birkaç hafta ayırmak gerekir İki gün 12 şer saatte kaydettik Sonrasında kendimi fazla zorladığımı fark ettim lakin bu da bir kayıt deneyimi oldu benim için Çok zordu Kayıtları alan arkadaşlar için de öyleydi Piyanonun akordu çaldıkça gevşiyor vesaire Yeniden de işin içinden çıktık olağan lakin daha az yıpranarak daha az acılı olabilirmiş bunu anladım O kayıtları kayıtlar bittikten sonra dinledim ve Tamamdır dedim Yansıtmak istediğim yorumu yansıttığıma inandım ki oradaki o zorluğun olumlu bir tarafı var üst üste tekrar tekrar çaldığınızda konutta çalışırken fark etmediğiniz şeyleri fark edebiliyorsunuz Şu anda miks ve mastering süreçleri devam ediyor onlar bittikten sonra daha düzgün anlayabileceğim ortaya ne çıktığını 1 Mart ta All Sanits Moda Kilisesi nde çalacağım bu yapıtları Bu da çok gerilimli bir şey benim için lakin bu gerilimi şu anda çok düşünmek istemiyorum Gerilimli zira bir konserde birinci sefer çalacağınız bir yapıta çok büyük itina göstermek gerekirken ben burada bir albümün tamamını birinci kere çalacağım 2020 de ‘Dengin Plays Chopin Nocturnes’ albümünü çıkarmıştık orada beş noktürn var Konserde o beş noktürnü ve yeni albümden dört baladı çalacağım 1 Mart Salı gününe denk gelmesine karşın ağır bir ilgi var konsere bu da çok memnun etti beni Ayrıyeten Chopin in doğum gününde ona dair bu türlü bir şey yapabiliyor olmak da çok büyük memnunluk benim açımdan Albüm de Mart ayı içerisinde yayınlanmış olacak

Ayrıca 8 Nisan da Rammstein’ın Mein Herz Brennt müziğine yaptığım piyano cover yayınlanacak Onu da heyecanla bekliyorum

‘HERKESİN KENDİSİNE BESTEKAR DEMESİ BESTEKARLARA HAKSIZLIK’

Besteler yaptığınızı da biliyorum Bunları yayınlamak üzere bir niyetiniz planınız var mı

Bu çok enteresan bir mevzu Şöyle bir şikâyetim var bu mevzuda yapılan şeylerin hakkının verilmediği hak etmeyene ise gereksiz yere paye verildiği bir devirde yaşıyoruz Biz konservatuarda piyano çalmak için eğitim gördük halbuki orada bir de bestecilik kompozisyon kısmı vardır O bilgi birikimi bizimkinden çok daha farklı Oradaki o çalışmayı ve birikimi bilince dışarıda insanların Ben beste yaptım diye getirdikleri şeyler yetersiz kalıyor Klasik müzik özelinde söylüyorum alışılmış bunu Ben beste yapıyorum demenin bu kadar kolaylaşması gerçek bestekarlara haksızlık üzere geliyor Örneğin ben tiyatro oyunları için besteler yapıyorum Devlet Tiyatrosu için de yaptım özel tiyatrolar için de Lakin kendime besteci diyemiyorum Bunu dersem bestekar arkadaşlarıma çok büyük ayıp etmiş olurum üzere geliyor Bestekar olmak için aşikâr bir bilgi birikimine belirli bir orkestrasyon bilgisine gereksinim var ki aslında bizler de bu dersleri aldık lakin had bilerek adım atmaya çalışıyoruz bunu hakikaten yapan insanlara ayıp olmasın diye Önümüzde Turgay Erdener örneği var kompozisyon kısmı mezunu olmasa da o husustaki formasyonu çok güçlü olan Fazı Hoca var daha birçok uygun bestekarımız var Bu insanların müziğini dinleyip görüp sonra piyano çalıyorum ve piyanoda bir şeyler yazıyorum diye kendime bestekar demem haksızlık olur Natürel ki hayatı piyanoyla geçen biri olarak yaptığım şeyler var fakat bunları şimdi kimseyle paylaşmıyorum zira öğrenmem gereken daha çok şey olduğuna inanıyorum Yazdığım müzikleri olgunlaştığında doğal ki paylaşmak istiyorum ancak o vakit da kendime besteci demeyeceğim bu beni benim anladığım haliyle bir bestekar yapmayacak

Örneğin Evgeny Grinko bu müziği çok yakından tanımayanlar için piyanist ve bestekar olarak bilinir fakat değil Evet piyano çalıyor ve evet insanlara hitap eden müzikler yapıyor ortada önemli bir emek de var ancak haddini bilen bir insan Ben klasik müzik yapmıyorum piyanoda pop müzik yapıyorum diyor örneğin Bu bana çok sempatik geliyor Zira Rachmaninoff üzere birinin çıktığı bir ülkeden geliyor bunun farkında Bu hale hürmet duyuyorum Ben 8 yaşımdan beri piyano çalıyorum yüksek ve yüksek lisans eğitimlerim bu bahiste ve 6 yıl öğretim elemanı olarak dersler verdim lakin ben kendime yeni yeni piyanist demeye başladım Lakin bakıyoruz kâfi piyano eğitimi almamış beşerler çıkıp Ben bir müzik yaptım evet kolay demek ki minimalist diyor ve piyanist ve bestekar olarak isimlendirilebiliyor rahatsız olduğum nokta tam da bu